טיפול בעזרת אומנויות מוכר כיום בשיטה טיפולית בעלת ערך לצד אמצעי טיפול אחרים כגון מוסיקה ודראמה. הוא אחד הערוצים האפשריים לתקשורת ולמתן ביטוי עצמי, כאשר מילים אינן מספקות, ובזאת ייחודו.
ספר זה מציג אוסף של תרגילים שימושיים, משחקים, מסגרות ושיטות עבודה, שנועדו למטפלים, מורים ומדריכים בעבודה קבוצתית. מגוון ההצעות נע ממשחקים המתאימים לסוגים רבים של קבוצות, אלה האמורים לפתח תפיסה עצמית, ומשחקים המתאימים לקבוצות ספציפיות, לדוגמא – קבוצות שלחבריהן בעיות זיכרון או ריכוז.
אולם, המחברת מדגישה כי רבים מהמשחקים והתרגילים חורגים מהתחום המסורתי של טיפול בעזרת אומנויות, ומתקשרים לאמצעי טיפול יצירתיים אחרים ולצורות אחרות של עבודה קבוצתית. ספר זה פותח בתיאוריה של העבודה הקבוצתית, בקווים מנחים לבחירת המשחקים המתאימים ו"התווית נגד". אולם, עיקר הספר מעשי בלבד, ויתקבל בברכה על ידי מורים, מטפלים ומדריכים אחרים העובדים בבתי ספר, בתי חולים, מרכזי יום, או בקהילה הרחבה.
מריאן ליבמן עבדה עם פושים לשעבר, עם חולי נפש במרכזי יום ועם מגוון של קבוצות אחרות בקהילה.

תרפיה באומנות עם ילדים חולים הוא ספר פורץ-דרך, הראשון שמתמודד עם תחום מתפתח זה. מקור חיוני לאנשי מקצוע ? פסיכולוגים, יועצים, מטפלים במשחק ומטפלים באמנות ? העובדים עם ילדים חולים על בסיס יומיומי.
קאת´י א. מלקיודי עומדת בראש המכון לאמנויות ובריאות בסולט לייק סיטי, יוטה. היא עורכת שני כתבי עת מקצועיים וחיברה את הספרים: הבנת ציורי ילדים. שיצא אף הוא בהוצאת "אח" ו-Art Therapy and Computer Technology . כמו כן ערכה קאתי´ מלקיודי את הספר Medical Art Therapy with Adults , שראה אור בהוצאת ג´סיקה קינגסלי. קאת´י מלקיודי הנה חברת סגל בחמש תכניות ללימודים מתקדמים בטיפול באומנות, כתבה למעלה מחמישים מאמרים ופרקים בנושא הטיפול באמנות, הגישה מעל מאה עשרים הרצאות מוזמנות וסדנאות ברחבי ארה"ב, אסיה ואירופה, והיא משתתפת בהנחיית קבוצת דיון באינטרנט, International Creative Arts Therapies.

החימר מוכר בעולם כולו כמדיום להבעה יצירתית, ויש לו פוטנציאל אדיר ליישומים תרפויטיים.
שתי התכונות הללו של החימר מועלות יחדיו על נס בספר החוקר את התיאוריה והטכניקות של עבודת החימר, והתוצאות הטיפוליות הנובעות מהן.
תיאורים קצרים וסיפורי-מקרה מסבירים ומבארים את הטקסט, המשלב את החימר באמנות עם הצעות מעשיות רבות לשימושו בתרפיה .בהעניקו מעמד שווה לתוצאות אסתטיות ויושרה אמנותית, מציע המחבר גישה חדשה ומלאה לעבודת החימר.
אנשי-מקצוע ומחנכים בתחום התרפיה והאמנות ימצאו בספר הזה מקור חיוני של אינפורמציה ורעיונות.
דייויד הנלי הוא מנהל התוכנית לתרפיה באמנות של אוניברסיטת לונג-איילנד בארה"ב, והמנהל הקליני של קבוצה פסיכיאטרית המטפלת בילדים הסובלים מ-ADHD והפרעות נוספות. במהלך הקריירה שלו כתרפיסט באמנות וכמחנך הוא הרבה להרצות, ללמד ולכתוב על היבטים רבים של התרפיה באמנות.

הפרעת חוסר קשב/ היפראקטיביות מאובחנת כיום יותר ויותר אצל אנשים בכל הגילאים. ספר זה מראה כיצד תרפיה באמנות יכולה  לסייע באבחון ולהוות אמצעי רב ערך לשיפור כישורים כמו: ריכוז ומיקוד, חיזוק ההערכה העצמית, התמודדות עם אימפולסיביות.  קבוצות חינוך לכישורים חברתיים יכולות לסייע להבנת הפרעת חוסר קשב/ היפראקטיביות וללמד אסטרטגיות להקלת תסמיני ההפרעה. תרפיה באמנות אף חשובה כדי להקל על תחושת הבידוד והבלבול שעשויה להתלוות לאבחנה, וכתהליך מתמשך, היא יכולה לשמש ככלי מועיל לבחינת התקדמות המטופלים מההערכה הראשונית ואילך.
ספר מעשי ואינפורמטיבי זה, המבוסס על ניסיונה רב השנים של המחברת בתרפיה באמנות והפרעת חוסר קשב/ היפראקטיביות, יהיה מקור רב ערך לתרפיסטים, אנשי מקצוע בתחום בריאות הנפש ואנשים החיים או עובדים עם הלוקים בהפרעת חוסר קשב/ היפראקטיביות.
דיאן סטיין סאפרן היא תרפיסטית באמנות ומטפלת קלינית זוגית ומשפחתית, ומייסדת שותפה של המכון להפרעות חוסר קשב בקונטיקט. מאחוריה למעלה מעשרים שנות ניסיון כתרפיסטית באמנות בעבודה עם ילדים, מתבגרים, בוגרים ומשפחות. הרצתה ברחבי ארצות הברית על השימוש בתרפיה באמנות עם אוכלוסיית הלוקים בהפרעת חוסר קשב/ היפראקטיביות.

התרפיסט באמנות, בעובדו באמצעות תהליך יצירת הדימוי ביחסים התרפויטיים, מסול לחקור רגשות, פנטזיות ומיתוסים במסגרות שונות ועם קבוצות מטופלים מגוונות. תרפיה באמנות הינו אוסף מאמרים, שנכתבו על ידי תרפיסטיות מנוסות באמנות, הדנות הן בנושאים תיאורטיים והן בנושאים מעשיים המרכזיים לתרפיה באמנות, ומפתחות אותם. הכותבות מתארות כיצד הן עובדות באמצעות תיאור מקרים הכוללים ילדים, בני נוער ומבוגרים, בבתי ספר רגילים, בבתי חולים פסיכיאטריים, בקהילות התרפויטיות ובמרפאות חוץ. שיקולים תיאורטיים כוללים אבל, משחק, העברה, סימבוליזם ותקשורת מילולית מול תקשורת לא מילולית.
הספר הראשון בנושא תרפיה באמנות Art as Therapy, שנערך על ידי טסה דאלי, שימש כהקדמה מועילה לנושא. תרפיה באמנות מרחיב את הנושאים שהועלו בספר הקודם באופן מעמיק יותר, ומפתח רעיונות חדשים וחדשניים אשר, כך מקווה, ישפיעו הן על התיאוריה והן על המעשה של התרפיה באמנות בעתיד.
כל הכותבות הן תרפיסטיות באמנות.

 
פרופ שרה סמילנסקי מכהנת כפרופסור במחלקה לפסיכולוגיה באוניברסיטת תל-אביב, וחוקרת בכירה במכון סאלד. בעשר השנים האחרונות עסקה במחקר ובעזרה פסיכולוגית ליתומים ולמבוגרים בהתמודדותם עם נושא המוות. את נסיונה הראשון בעזרה ישירה ליתומים ולמבוגרים, רכשה כמתנדבת בענף הנפגעים של חיל האוויר. במשך השנים צברה פרופ סמילנסקי ידע ונסיון שנרכשו תוך מחקר וטפול.
המוות היא תופעה טבעית, הכרחית ומרכזית בחייו של כל אדם. ילדים בגיל הגנון, גן החובה, וביה"ס היסודי מוטרדים מנושא המוות, כתוצאה מחוויה אישית מכאיבה, או בדרך עקיפה וכתוצאה מכך הם מתלבטים בשאלות שאין להם תשובה עליהן.
מטרת הספרים להעביר את הידע והניסיון שנרכש בנושא ההתמודדות עם נושא המוות, כדי שימצאו בו שימוש, אלמנות ואלמנים, גננות ומורים, עובדי שיקום, פסיכולוגים, יועצים, מורות טיפוליות, עובדים סוציאליים ומבוגרים אחרים.

מדוע אייזק חרד כל כך מפני תלות והתמכרות? מדוע אונורין סופרת שוב ושוב את צעדיה ואינה מסוגלת לצאת מביתה בלי לבצע סדרה מסובכת של בדיקות ואימותים? מדוע פול סובל מכיב קיבה ומאלרגיות שונות, ונוטה להתעלם מרגשות ומתחושות מטרידות שנוצרו במגעיו עם הזולת?
בדרכה המרתקת ומלאת החיוניות מציגה הפסיכואנליטיקאית הידועה ג`ויס מקדוגל לפני הקורא את תיאטרוני הנפש. תיאטרונים אלה מורכבים מתסריטים לא-מודעים וייחודיים שהנפש רוקמת בהשתוקקותה ליחסים עם אחרים בעלי משמעות. התסריטים, הן הבריאים והן הפתולוגיים, נועדו להגן על האני מנפי יחסים נכספים ומאיימים אלה.
מקדוגל מגייסת את ניסיונה הטיפולי הרב ומציגה בעזרת דוגמאות חיות של נשים וגברים שהיו בטיפולה, חמישה טיפוסי יסוד של הפסיכופתולוגיה: נוירוזות, הפרעות אישיות קשות, פרוורסיות, פסיכוזות והפרעות פסיכוסומאטיות. באמצעות דוגמאות מאלפות אלה היא מצליחה להמחיש לקורא את התמורות שהמטופל עבור במהלך האנליזה, את האסוציאציות החופשיות שלו ואת השינויים החלים אצלה כלפי המסרים שלו.
ג`ויס מקדוגל, פסיכואנליטיקאית בכירה בחברה הפסיכואנליטית של פריס, מתמקדת בחקירת התופעות הפסיכוסומטיות – הקשרים שבין הגוף לבין הנפש – וכן במיניות בכלל ובמיניות הנשים בפרט.

תיאטרוני הגוף, ספרה של ג`ויס מקדוגל – פסיכואנליטיקאית בעלת שם עולמי – מתמקד בחקירה ובהבנה של תופעות פסיכוסומאטיות במסגרת פסיכואנליטית. כדי להמחיש את הקשר ההדוק הקיים בין הגוף לנפש – המתבטא, בין השאר, במחלות שהגוף מפתח עקב מצוקות נפשיות – משתמשת מקדוגל בתיאטרון כמטפורה למציאות הנפשית. בתיאטרון זה ה"אני" כותב ומגלם דרמות נסתרו, שגם אם נוצרו בילדות המוקדמת יש להן השפעה על חייו של האדם כבוגר. "תסריטים" אלה מהווים יחד את התיאטרון הנפשי של האדם. לדעת מקדוגל "כולנו נוטים לסומסיזציה ברגעים שבהם הנסיבות הפנימיות והחיצוניות מכניעות את דרכי ההתמודדות הנפשית המקובלות עלינו".
המחבר משתפת את הקורא בסיפוריהם המאלפים של כמה מהמטופלים שלה, נשים וגברים, שהסתבכו בקשר המורכב של "אם – ילד".
ג`ויס מקדוגל, פסיכואנליטיקאית בכירה בחברה הפסיכואנליטית של פריס, מתמקדת בחקירת התופעות הפסיכוסומאטיות – הקשרים שבין הגוף לבין הנפש – וכן במיניות בכלל ובמיניות הנשים בפרט.

ספר מציה בחינה מעמיקה של נושאים עיקריים בפסיכותרפיה של הילד ושופך אור על אתגרים המתעוררים לעתים קרובות במהלך העבודה עם ילדים והורים. מדגיר מחדש מושגי היסוד בפסיכותרפיה דינמית למבוגרים כגון: הברית הטיפולית, ההתנגדות, ההעברה וההברה הנגדית, התובנה וההתערבות ? ומתאימם לדרישותיו המיוחדות של הטיפול במטופלים שגילם בין 4 ל-12. המחבר מדריך את הקוראים לאורך הטיפול כולו, בעזרת כמה מקראים לדוגמה, תוך רכישת תבונה על כל הבעיות, האסטרטגיות וההזדמנויות שהטיפול מזמן. מניב תבונות ייחודיות על עולמו הרגשי והקוגניטיבי של הילד ומציג שיטות טיפול יעילות במגוון רחב של בעיות קליניות.
נבחנות לעומק ההפרעות העיקריות של גיל הילדות ומוסברות שיטות והתרבויות טיפוליות מגוונות. בפרקים, נעשה שילוב בין פרטים תיאורטיים למעשיים. ומתואר הטיפול האינטנסיבי בבעיות התפתחותיות ממושכות כגון נוירוזה של גיל הילדות, פתולוגיה של האופי, והפרעות גבוליות ונרקיסיסטיות.

דיווח מרתק על מערכת יחסים תרפויטית… ספר זה יעניין מאוד את כל אותם אנשים המעוניינים לדעת יותר על פסיכותרפיה, אולם מצאו שהיא אינה נגישה. שלושה קולות על תרפיה באמנות מעניק לנו גישה ייחודית לתהליך התרפיה באמנות. הספר יהיה לעזר לסטודנטים, לתרפיסטים, ולאלה המעוניינים ללמוד יותר".
הציור, המטופל והתרפיסט הינם שלושה היבטים מהותיים של מערכת היחסים בתרפיה באמנות; לכל אחד מהם יש "קול" נפרד. בספר זה, שלושת הקולות מתעוררים לחיים כשהמטופל, קים, והתרפיסטית גבריאל, מספרים את סיפור דרכו של קים מייאוש, שכלל מחשבות התאבדותיות, לבריאות וליצירתיות באמצעות סדרת תמונות יוצאת דופן. הציורים, שנבחרו כדי לייצג את שלבי התנסותו התרפויטית של קים, מדברים בעד עצמם ומעבירים את חשיבותם כזרז רב עצמה לשינוי. קול חיצוני, זה של טסה דאלי, מספק פרשנות תיאורטית על התהליך תוך כדי התרחשותו, ותורם להבנת המתרחש במפגש התרפויטי. הדיווח המקיף הזה של פרקטיקה קלינית בתרפיה באמנות מציע תובנה נדירה של נושאים ודילמות שכיחים, אשר יהפכו את הספר למעניין, לאנשי מקצוע כמו גם לקוראים לא מקצועיים.
טסה דאלי היא תרפיסטית באמנות בכירה העובדת בקליניקת פארקסייד בלונדון; גבריאל ריפקינד היא תרפיסטית באמנות ואנליטיקאית קבוצתית העובדת בשירות הבריאות הלאומי ובפרקטיקה פרטית; קים טרי הוא מעצב גרפי בכיר.